Art of Francis Tsai

Benåde den kommende mental diaré.

En av de tingene jeg har alltid prøvd å gjøre med begrepet design arbeid er å gi så klart leses som mulig. For meg har dette betydd eliminere ekstra (unødvendig) informasjon, avklare hensikten med design så mye som mulig, med ideen om at hovedformålet er å veilede noen andre i å skape en 3D-ressurs. I den slags mind set, er begrepet kunst ikke slutten, men bare ett skritt på veien til enden. of the desired end product, but it is not the product itself. Det er en dokumentasjon av det ønskede sluttproduktet, men det er ikke selve produktet.

Illustrasjon er en annen type ting. the end product. Som en holde blyant (eller pensel, pekepenn, uansett avtale er), er det ting du lager sluttproduktet. At det å være tilfelle, er en klar, effektiv read ikke nødvendigvis alltid et krav. Betydning, er du ikke lenger å skrive en visuell bruksanvisningen for noen andre å bygge noe.

God kunst synes å være om å være forskjellige ting for forskjellige personer - avhengig av hva som skjer inne i hodet ditt, hva du får følelsesmessig fra et kunstverk vil være forskjellig fra hva personen ved siden av deg kommer ut av det. Jeg har alltid prøvd å maksimere "-signal til støy" forholdet i min concept art. Se de greiene om "klar read" ovenfor. – there are more opportunities for meaning to arise from the art. I illustrasjonen, kan det være at "støy" kan gjøres om til "signal". Ved å ha mange lag, teksturer, støy - det er flere muligheter for meningen å oppstå fra kunsten. Ikke nødvendigvis "betyr" i forhold til hva artisten ønsket, men som kan komme fra handling av en seer å se på et kunstverk og reagere følelsesmessig på mønstre, linjer eller former på måter som bare en bestemt person kan.

I det siste har jeg gjort sammenligningen mellom konsept artister og skuespillere. Noen konsept kunstnere arbeidsmetodene sine på samme måte som gode karakter skuespillere. De er i stand til å undertrykke sin egen stemme for å kunne spille en rolle som best støtter prosjektet de jobber med, og er du egentlig aldri bevisst CONCEPT ART. Samme måte som virkelig gode visuelle effekter er ikke opplagt, eller hvor mange ganger det er vanskelig å huske navnene på de gode karakter skuespillere. Disse konsept kunstnere i stand til å designe hensiktsmessig for enhver tidsperiode, sjanger, humør, osv. Andre konsept artister er mer som blockbuster filmstjerner. De gjør en bestemt ting veldig bra, er godt kjent for det, og er innleid for å gjøre den tingen på noens prosjekt. Som i filmer, det er definitivt et marked for disse gutta også.

Som et konsept artist, har jeg alltid strebet for karakterskuespiller rute, noe som betyr at jeg alltid har forsøkt å eliminere eventuelle individuelle manerer eller idiosyncracies i kunsten min så mye som mulig, i jakten på det "klart lese", og å tjene prosjektet. Selvfølgelig, så mye som du prøver du aldri helt eliminere de personlige kunstneriske rykninger. Som illustratør, ønsker jeg å finne ut nøyaktig hva disse tingene er, og bringe dem tilbake og avgrense dem i min illustrasjon arbeid.

Så alt som ordgyteri var ment å sette opp dette bildet, som er en remix av en digitalt malt skisse fra flere måneder siden. Mine formative år som artist (starter fra si alderen to til ca alder 28) ble tilbrakt med blyant og papir, og jeg tror at en god del av min kunstneriske "stemme" kommer fra at blyant, papir og linework ligningen.

francis Tsai karakter design , skisser , space opera